E
n
una sociedad que solo adora el consumismo y el dinero, hallar momento
para escuchar el sereno fluir de una música apasionadamente amorosa
es un verdadero regalo. El hombre está demasiado preocupado por
obtener pingues beneficios, sin importarle las formas de su
obtención; la razón primera y última de su existencia,
desgraciadamente, está basada en el poder del dinero, como ya nos
advirtiera Quevedo tiempo atrás. Sin embargo, de vez en cuando, por
fortuna para los lectores de poesía, sucede el milagro y una
deslumbrante luz, un fuego interno nos consume en la palabra viva y
descarnada del amor, del amor sin peros, desnudo, libre, solidario y
fraternal, del amor que resucita en el otro, ya no es el yo
buscándose a sí mismo, aunque forme parte de la misma búsqueda,
sino el amor en su totalidad, esencial, único. La poesía se
reencuentra con ese amor trascendido en cada acto, en cada objeto,
cosa o nombre, en el amor compartido, vivido en el otro y para el
otro, el que renuncia a su yo, el que habla del dolor de los hombres,
de las alegrías y también de los deseos o los sueños. El corazón
que sólo late si el amor los sustenta, emoción y verbo conjugados
para ser substancia misma, única razón de la existencia. Tal vez, y
es una suposición, el poeta Antonio Praena (Purullena, Granada,
1973) decidiera en su día escribir “Actos de amor”, poemario
galardonado con el XXII Premio Nacional de Poesía “José Hierro”
y que traemos a este “Salón de lectura”, aun a sabiendas de su
reciente edición por otra editorial. Con “Actos de amor” se
confirma la esencialidad poética de Praena, su decir, su ser y estar
ante la desnudez de la palabra, adentrándose en su interior para
construir un discurso desgarrador, claro y sugerente al mismo tiempo,
capaz de contagiar al lector hasta abrasarlo en las llamas de la
poesía, y en consecuencia, del amor que desgrana en cada poema
contenido en este libro. Praena se presenta en otro hombre distinto
al que fue después de haber sido herido por el amor, compartiendo
sus experiencias, sus actos cotidianos, que no son sino su vida toda:
«Dime tan sólo que tan sólo / mi vida ha sido inútil, pues
declara / von Balthasar que no hay otra belleza / más honda en el
amor que el simple acto / de amar sin beneficio». Su condición
humana, también religiosa (Praena es fraile dominico) están muy
presentes en “Actos de amor”, casi deviene de un estado
catártico, casi místico en su esencia, en esa diálogo-búsqueda de
la razón última. El amor es el centro, alfa y omega de este viaje
que sustenta la palabra poética, y Praena sabe bien el riesgo que
lleva adentrarse en su bosque de alimañas que todo lo devoran,
porque el amor también puede devorarnos. Esta es la cuestión y el
poeta lo sabe, aun así, necesita hacerlo. Sentir en propia carne
cada golpe, el dolor de los otros, abismarse en la vida, para vivirla
luego abrasado en ella, misericordioso: «No acepto más criterio, no
escucho otro silencio, / no admito contextura que no sean / la rabia,
la piedad, / el canto por el canto o el delirio / que rapten mi
existencia y la derrochen / en puro acto de amor». Siempre en un
continuo diálogo con la vida, Antonio Praena erige su más grande
obra humana, basada en el amor con el que evangeliza desde la
libertad y el conocimiento, con su deslumbrante voz poética. El
poeta indaga en su interior hasta descubrirse solo, indefenso ante la
inmensidad del universo, y por eso alza el vuelo hacia lo
desconocido, y en el misterio de las cosas vive, en su fuego se
abrasa, en los regresos resucita: «Como era de esperar, / la vida es
diferente a las palabras / y, ahora que lo sé, sólo deseo / que
acabe este viaje por el norte / de Europa para estar junto a
vosotros». Volver a casa para sentir el peso del tiempo, del pasado
que se agarra a la garganta y se eterniza en la nostalgia de la
ausencia del padre: «Papá / si hubiera néctar dulce en estos
versos, / si dejo aquí la esperanza y no se pudre, / será sólo por
ti, / por ti que sin saberlo me enseñaste / las cosas imposibles que
yo canto». En “Actos de amor” hallamos el Praena esencial, su
poética luminosa y abrasadoramente humana, que no deja indiferente,
su sonora luz, su verbo llama: «Te doy lo que no tengo: aquí voy
todo. / Libértame de mí, méteme dentro. / Gozoso de perder, gano
la vida. / Entrando en tu pupila, nazco entero». Todo un “acto de
amor” en la luz de la palabra.
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una sociedad que solo adora el consumismo y el dinero, hallar momento
para escuchar el sereno fluir de una música apasionadamente amorosa
es un verdadero regalo. El hombre está demasiado preocupado por
obtener pingues beneficios, sin importarle las formas de su
obtención; la razón primera y última de su existencia,
desgraciadamente, está basada en el poder del dinero, como ya nos
advirtiera Quevedo tiempo atrás. Sin embargo, de vez en cuando, por
fortuna para los lectores de poesía, sucede el milagro y una
deslumbrante luz, un fuego interno nos consume en la palabra viva y
descarnada del amor, del amor sin peros, desnudo, libre, solidario y
fraternal, del amor que resucita en el otro, ya no es el yo
buscándose a sí mismo, aunque forme parte de la misma búsqueda,
sino el amor en su totalidad, esencial, único. La poesía se
reencuentra con ese amor trascendido en cada acto, en cada objeto,
cosa o nombre, en el amor compartido, vivido en el otro y para el
otro, el que renuncia a su yo, el que habla del dolor de los hombres,
de las alegrías y también de los deseos o los sueños. El corazón
que sólo late si el amor los sustenta, emoción y verbo conjugados
para ser substancia misma, única razón de la existencia. Tal vez, y
es una suposición, el poeta Antonio Praena (Purullena, Granada,
1973) decidiera en su día escribir “Actos de amor”, poemario
galardonado con el XXII Premio Nacional de Poesía “José Hierro”
y que traemos a este “Salón de lectura”, aun a sabiendas de su
reciente edición por otra editorial. Con “Actos de amor” se
confirma la esencialidad poética de Praena, su decir, su ser y estar
ante la desnudez de la palabra, adentrándose en su interior para
construir un discurso desgarrador, claro y sugerente al mismo tiempo,
capaz de contagiar al lector hasta abrasarlo en las llamas de la
poesía, y en consecuencia, del amor que desgrana en cada poema
contenido en este libro. Praena se presenta en otro hombre distinto
al que fue después de haber sido herido por el amor, compartiendo
sus experiencias, sus actos cotidianos, que no son sino su vida toda:
«Dime tan sólo que tan sólo / mi vida ha sido inútil, pues
declara / von Balthasar que no hay otra belleza / más honda en el
amor que el simple acto / de amar sin beneficio». Su condición
humana, también religiosa (Praena es fraile dominico) están muy
presentes en “Actos de amor”, casi deviene de un estado
catártico, casi místico en su esencia, en esa diálogo-búsqueda de
la razón última. El amor es el centro, alfa y omega de este viaje
que sustenta la palabra poética, y Praena sabe bien el riesgo que
lleva adentrarse en su bosque de alimañas que todo lo devoran,
porque el amor también puede devorarnos. Esta es la cuestión y el
poeta lo sabe, aun así, necesita hacerlo. Sentir en propia carne
cada golpe, el dolor de los otros, abismarse en la vida, para vivirla
luego abrasado en ella, misericordioso: «No acepto más criterio, no
escucho otro silencio, / no admito contextura que no sean / la rabia,
la piedad, / el canto por el canto o el delirio / que rapten mi
existencia y la derrochen / en puro acto de amor». Siempre en un
continuo diálogo con la vida, Antonio Praena erige su más grande
obra humana, basada en el amor con el que evangeliza desde la
libertad y el conocimiento, con su deslumbrante voz poética. El
poeta indaga en su interior hasta descubrirse solo, indefenso ante la
inmensidad del universo, y por eso alza el vuelo hacia lo
desconocido, y en el misterio de las cosas vive, en su fuego se
abrasa, en los regresos resucita: «Como era de esperar, / la vida es
diferente a las palabras / y, ahora que lo sé, sólo deseo / que
acabe este viaje por el norte / de Europa para estar junto a
vosotros». Volver a casa para sentir el peso del tiempo, del pasado
que se agarra a la garganta y se eterniza en la nostalgia de la
ausencia del padre: «Papá / si hubiera néctar dulce en estos
versos, / si dejo aquí la esperanza y no se pudre, / será sólo por
ti, / por ti que sin saberlo me enseñaste / las cosas imposibles que
yo canto». En “Actos de amor” hallamos el Praena esencial, su
poética luminosa y abrasadoramente humana, que no deja indiferente,
su sonora luz, su verbo llama: «Te doy lo que no tengo: aquí voy
todo. / Libértame de mí, méteme dentro. / Gozoso de perder, gano
la vida. / Entrando en tu pupila, nazco entero». Todo un “acto de
amor” en la luz de la palabra.
Título:
Actos de amor
Autor:
Antonio Praena
Edita:
Universidad Popular José
Hierro
Ayuntamiento
San Sebastián de los Reyes (Madrid, 2011)
n esa indagación por saber de la Poesía, el poeta y traductor peruano Emilio Adolfo Westphalen, escribió: «¿Cómo se llega a este estado que podríamos calificar de tiernamente delirante? No ha sido nunca (a mi entender) esclarecido el fenómeno de la iniciación poética. Intuyo que son innumerables y variadas las vías que conducen —por extraviados oscuros e imprevistos caminos— al primer contacto —a la revelación primigenia. Lo cierto es que quien ha abierto los ojos y oídos a la percepción de un canto de ninfa o sirena —difícilmente podrá desprenderse de la nostalgia de sentirse nuevamente cautivado por ella». Ciertamente, poco se sabe de ese camino iniciático, de ese momento único en el que sin casi apreciarlo conscientemente la poesía es fulgor y alma, revelación y revolución primero y luego trascendida luz de la palabra, que todo lo envuelve y embruja. Afortunada la poesía en lengua española y afortunados los lectores que se acercan a ella, invocados por la musa para complacer no sólo los sentidos sino también el alma. “Herida del juglar” es uno de esos libros que te envuelven y te conmueven, su autor Jaime García Maffla (Cali, Colombia, 1944), poeta, también filósofo y ensayista que reúne en este volumen antológico de su poesía escrita entre los años 1972 y 2016. “Herida del juglar” viene a confirmar al poeta García Maffla como una de las voces más destacadas de la poesía colombiana actual. Precede a la selección (íntima) de los poemas contenidos en este libro un acertadísimo prólogo del también poeta Alfredo Peérez Alencart, que ya nos advierte de los fundamentos de la poética de García Maffla cuando dice: «importa la esencialidad del verso y no la contorsión o extensión que, muchas, veces, asfixia el decir poético, restando un voltaje imprescindible para la conmoción y el aprendizaje de esa otra realidad que el autor insufla en sus textos», o dicho de otra manera, importa la palabra transformadora de la realidad percibida, de la vida, y por esto mucho más desnuda y libre, como un canto que ascendiera hasta el firmamento o los confines del mundo. La vida como experiencia única, lo sea dolorosa o placentera, como así ya lo expresa el poeta en el primero de los poemas elegidos: «Vive si puedes / Fueron las tres palabras / Que le dijo a su propio corazón / Al saber que debía / Despojarse de todo e ir al desapego, / Plantar en su jardín la flor morada del / Desprendimiento. / Ahora, si puedes, vive, / Así se dijo…». Luego del origen y los silencios serán las señales, los gestos, la huella del hombre sobre la tierra, la Naturaleza en su ser, y la poesía como consecuencia de todo: «No haces ya / Los versos, no los haces. / Tal vez la poesía / Sea sólo una forma de señal / De los atardeceres de tu alma». El poeta observa desde su atalaya lo que sucede a su alrededor, lo interioriza, lo disecciona y luego escribe, detenido en la pequeño o nimio, en el detalle, la sencillez de las cosas, de los nombres: «Detenidas las barcas… / Los marineros / Pintan los nombres / De sitios o mujeres en la proa, / Tejen las velas rotas». Habla consigo mismo, se pregunta y responde, revuelve su interior y lo agita en esa búsqueda apasionada de la verdad, de la vida, si es que existe en plenitud, cuando surgen las palabras y son duelo o renuncia, dolor, la soledad o el deseo: «No quiero más palabras / Que las de la conversación de la lluvia, / Ni más verdades / Que los colores de las mariposas. […] No ya certezas / Salvo los pensamientos de los pétalos, / No quiero más sosiego / Que el de lo silencioso en el silencio». García Maffla ahonda en la luz sonora de la oscuridad para encontrarse a sí mismo y al otro que vive en él, mira fijamente a su otro yo, y de esa fusión, de esa comunión casi mística nace un ser distinto que se abisma y se perturba. Es la vida en tragos cortos, día a día, segundo a segundo, la que vuelve una y otra vez a los sentidos, y se rebela para hacer de la palabra el don más puro del hombre. La vida es herida, la del juglar en la voz de García Maffla, fuego que abrasa los corazones. La salvación está en los versos, en la poesía que desde muy niño abrigó al poeta: «Sé que existen los versos / Y que los he amado desde niño». En la palabra la luz que deslumbra los días y la eternidad: «Entonces las palabras / Serán esa palabra, / Hoja caída de una rama eterna, / Que hemos de oír en labios del Silencio». Poesía para la vida en la honda voz del colombiano Jaime García Maffla. 